CUENTACUENTEANDO: 1° Seminario en Mendoza

lunes, 25 de febrero de 2013

1° Seminario en Mendoza

Afiche del seminario dictado en la
Asociación Argentina de Actores de Mendoza

Introducción

Cuentacuenteando es un laboratorio de investigación y producción de espectáculos.

Tiene finalidades tanto artísticas como terapéuticas y educacionales.

A partir del uso de la palabra, el cuerpo, el pensamiento y la acción se busca integrar a cada ser humano con sus propios valores.

Nuestro trabajo se da a partir de funciones y talleres (capacitaciones).

Consideramos la Narración Oral Escénica como un arte nacido en la posmodernidad y por lo tanto híbrido, performático, relacional y en permanente cambio.

En Cuentacuenteando historias se combinan con el cuerpo del intérprete, de sus interlocutores y con música, poesía, pantomimas y humor.

Adaptándose a las circunstancias de cada espacio y de cada público, Cuentacuenteando busca ser un disparador a la meditación y a la lectura.

Juan Ignacio Jafella.

ESPECTÁCULOS

TRÓPICO DE CUENTOS 1º Viaje:
La construcción de ideas y pensamientos a través de los libros.
Orientado a niños de 4 a 7 años.
Sinopsis: A partir de la presentación de “El narrador”, se suceden algunas situaciones desde que confiesa haber sido un pésimo lector en su infancia y comienza a contar cómo nace su interés por la literatura. De ahí se irán hilvanando historias y cuentos hasta el final donde se estimula a los niños la posibilidad ser los constructores de sus propios cuentos. La finalidad en éste primer viaje es demostrar que la lectura no es un aburrimiento, sino un juego que estimula la creatividad.
Incluye los cuentos: “El rey que no quería bañarse” de Ema Wolf, “Cuento Verde” y “Monigote en la arena” de Laura Devetach, “El loro pelado” de Horacio Quiroga, “Chicos, las brujas no existen” de María Inés Falconi, “La canción del resfriado” y “La canción de Osías” de María Elena Walsh y una pantomima “Juancito robaflores”.

TRÓPICO DE CUENTOS 2º Viaje:
Un recorrido imaginario por mundos lejanos.
Pensado para chicos a partir de los 8 años.
Sinopsis: En éste 2ºviaje, al público se los invita a volar con la imaginación por historias que trascurren en otros lugares (la selva Amazónica, las costas de Tierra del Fuego)y en otros tiempos (Las invasiones inglesas en la época del Virreinato, la llegada de los Españoles a América, etc).
En éste espectáculo se narran: “La leyenda de los delfines”, “Doña Martina” de Graciela Cabal, “Juanita del Montón” de Silvia Shujer, “Tinkus” de Rafael Valcárcel, “El parche en el ojo” de Marcelo Birmajer, “Sensaciones horribles” de Ricardo Mariño, “La cucaracha” de Javier Villafañe y “Un monte para vivir” de Gustavo Roldán.

TRÓPICO DE CUENTOS 3º Viaje:
Las historias que nos envuelven desde la cotidianeidad.
Para adolescentes a partir de 13 años.
Sinopsis: Con la imagen de lo que se escucha o se puede ver a través de las ventanas (ventanas como también son las de los televisores), se destacan las historias que se producen en nuestra cercanía y como a partir de allí todo puede formar parte de una gran ilusión. Un llamado al ojo crítico para con las historias que vemos y escuchamos; y una invitación a la creatividad mediante el acercamiento al espacio de los cuentos. Se cuentan: “Hombre de la esquina Rosada” de Jorge Luis Borges, “La ventana abierta” de Saki, “El cumpleaños de una infanta” de Oscar Wilde, “El miedo de la abuela” de Mónica Debuchy, “Un gato como cualquiera” de Graciela Montes y la pantomima “El enfermero”.

TRÓPICO DE CUENTOS 4º Viaje:
La literatura como expresión de ideas, sentimientos y sensaciones.
Para jóvenes a partir de 16 años
Sinopsis: El joven narrador cuenta una anécdota de su adolescencia en la cual muestra su falta de interés por la lectura y los motivos por los cuales se incentivó a leer y luego a contar cuentos. Así en un abrir y cerrar de ojos, irá entremezclando situaciones de su familia y amigos con cuentos y poesías, llegando a la reflexión sobre temas como el amor, la discriminación, el terror y la solidaridad.
Se trabaja con los textos: “El corazón delator” de Edgar Allan Poe, “La gallina degollada” de Horacio Quiroga, “Literatura con vallas” de Leo Maslíah, “Inmiscusión terrupta” de Julio Cortázar, “El príncipe feliz” de Oscar Wilde, “Miss Amnesia” de Mario Benedetti, “La casada infiel”, “Medio pan y un libro” de Federico Garcia Lorca y la pantomima “La mujer y el espejo”.

MODELOS DE MADRE PARA RECORTAR Y ARMAR

Espectáculo de juglaría basado en la obra teatral de Hugo Saccoccia.

Dirigido por Guillermo Troncoso.

Para adolescentes y adultos.

Sinopsis: Un narrador- juglar representa 6 arquetipos distintos de madre, con los que seguramente se sentirá identificado. Una comedia que habla sobre la difícil relación madre-hijo. Cualquier semejanza con la coincidencia será pura realidad (y en todo caso de su madre… ¡nunca de la mía!)

Cuentos en Celeste:
Orientado a niños a partir de 3 años.

Sinopsis: En ésta presentación, el narrador busca dar un segundo paso en el camino lector de los más chiquitos. Proponiendo, además de la escucha, la lectura de un libro y la producción de textos e imágenes. A partir de un cuento en donde el protagonista no puede decir un secreto y el mismo busca salir por todo su cuerpo, se propondrá plasmar en palabras e imágenes aquellas expresiones.
Cuentos: “Cuello duro” de Elsa Bornemann, “Monstuos melizoos” de Liza Porcelli Piusi (puede variar por otro libro-álbum según el grupo), “El perro lanudo Leonardo” (Tony Ross), “La barca” (canción popular), “Choco busca una mamá” de Keiko Kakza, “El gran espanto” (cuento tradicional suizo), “El secreto de Marcos” de Marita von Saltzen, “Aceite cocodrilo” (canción) y “Lucrecia y el anillo mágico” de Moira Irigoyen.

Cuentos en Azul:
Orientado a niños a partir de 8 años.

Sinopsis: Pensado como segundo encuentro o variación para segundo y tercer ciclo de primaria, el narrador se propone una instancia de lectura que se convierte en narración. Pasando por el terror, el cuento fantástico, la “fábula moderna” de Horacio Quiroga y el humor, vamos a descubrir y apasionarnos con las historias y actividades que se plantean. Se busca que el chico participe desde la invención de finales alternativos para un cuento.
Historias: “La princesa rana” (cuento tradicional ruso), “Tikki Tikki Tembo” de Arlene Mosel, “El escuerzo” de Leopoldo Lugones, “La guerra de los yacarás” (Horacio Quiroga), “5 enfados” (Gabriela Kesselman), “La bella polenta” (canción) y una pantomima “2 chicos y un libro”.

LASCIATEMI RACCONTARE

Storie e canzoni per grandi e piccoli in italiano.

Un giullare si presenta e comincia a chiedere: “Lasciatemi cantare con la chitarra in mano… lasciatemi raccontare storie in italiano”.

Si racconta: “Mio nonno fuma la pipa” (canzone), “Racconto verde”, “Ma che cossa ci posso fare?”(canzone), “Il re che non si voleva bagnare” di Ema Wolf, “La gatta” (canzone) di Gino Paoli, “Il rospo assasino”, “Le 3 pipe”, “Mi scappa la pipí” (canzone). Anche si possono includere “Corrado Gianfigliazzi” (lettura) di Giovanni Bocaccio, “Il contadino astrologo” (lettura) di Italo Calvino, “Il cuore ribellatore” (lettura) di Edgar Allan Poe ed una pantomima.

REQUERIMIENTOS TÉCNICOS

Las funciones se pueden realizar en la biblioteca, un aula o SUM. El espacio de representación es de aproximadamente 2 metros de diámetro y los espectadores se colocan alrededor en semicírculo. Lo ideal es un espacio con buena acústica que no requiera usar micrófono. También es importante que los espectadores (más en el caso de niños) estén de espaldas a puertas o ventanas que puedan generar una interferencia visual.

En todos los espectáculos se utiliza una guitarra como acompañamiento musical, y en algunos se agrega una pista de audio en CD.

Establecimientos por donde pasó CUENTACUENTEANDO

2011 JARDÍN DE INFANTES “LA CUEVA DE OSOFETE” (La Plata)
2011 ESCUELA SECUNDARIA NUESTRA SEÑORA DE LORETO (Sarandí, Avellaneda)
2011 COLEGIO SAN LUIS (La Plata)
2011 INSTITUTO MENTRUYT (Lomas de Zamora)
2011 JARDÍN N° 974 DE CIUDAD EVITA (Barrio Sadop, La Matanza)
2011 ESCUELA N° 15 D.E. 14 “PROVINCIA DE MENDOZA” (Paternal, CABA)
2011 ESCUELA DE EDUCACIÓN MEDIA N° 12 “REPÚBLICA DE COLOMBIA” (Avellaneda)
2011 ESCUELA DE EDUCACIÓN MEDIA N° 6 “GRANADEROS DE SAN MARTÍN” (Avellaneda centro, Avellaneda)
2011 ESCUELA N° 14 D.E. 18 “GUILLERMO HUDSON” (Versalles, CABA)
2011 COLEGIO INTEGRAL NUEVOS AYRES (Villa de Parque, CABA)
2011 ESCUELA ESPECIAL N° 33 D.E. 08 “SANTA CECILIA” (Caballito, CABA)
2011 JARDÍN “NIDITO DE AMOR” (Villa Dominico, Avellaneda)
2011 INSTITUTO DIVINA PROVIDENCIA (Capital Federal)
2011 Jardín Muncicipal N° 9 "Guido Spano" (Villa Dominico, Avellaneda)
2011 Escuela Secundaria Básica N° 41 (La Plata)

Si amas a tu hijo...

Contéstale, no lo informes.

Protégelo, no lo cubras.

Ayúdalo no lo reemplaces.

Abrígalo no lo tapes.

Ámalo no lo idolatres.

Acompáñalo no lo lleves.

Incorpóralo, no lo aísles.

Muéstrale el peligro,

no lo atemorices.

Aliéntalo en sus esperanzas,

no lo desencantes.

No le exijas ser el mejor,

pídele ser bueno.........

y dale tu ejemplo.

No le prodigues amor,

rodéalo de amor.

No le enseñes a “ser”,

se como tú quieres que él sea.

No le dediques la vida,

vivan todos.

Recuerda que tu hijo

no te escucha , te mira.

Y finalmente, cuando

se rompa la jaula del canario,

no compres otra jaula,

enséñale a vivir “sin puerta”

y déjalo volar............

Narración oral y pedagogía

La Narración Oral es un oficio y un arte antiguo como la humanidad que en los últimos años ha renacido tanto por su atractivo estético y literario como por su economía de elementos. Su misma austeridad y despojo de artilugios fuera de la voz y el cuerpo del narrador lo lleva a ser un espectáculo dúctil espacialmente, de fácil traslado y con pocas necesidades técnicas. Un narrador es un juglar contemporáneo, que en sus presentaciones combina textos anónimos y de autores, palabras propias y prestadas.

Tampoco podemos descartar su función pedagógica. Entre los que han propuesto la narración de cuentos como método para fomentar el desarrollo intelectual moral y estético de los niños y jóvenes, figuran el alemán Federico Froebel, conocido como el padre del Kindergarten, en el siglo XIX, el checo Jan Amos Comenius, en el siglo XVII, el español Raimundo Lulio, en el siglo XIV y el filósofo griego Platón. T. S. Eliot dijo que se inclinaba más a pensar que la mayor influencia en nuestras vidas provenía de la literatura que habíamos leído por simple placer o entretenimiento.

Si pensamos que narrar es un arte, como tal puede enseñarse.

El narrador podría poseer buena memoria para recordar el hilo argumental de las historias, como estribillos o canciones que se repitan. Esto no significa que se sepa los cuentos de memoria. En la narración se desarrolla la capacidad de improvisar, porque todo lo que se cuente –y así pasen años- se debe oír y ver como si fuese la primera vez.

La improvisación está en el aquí y ahora del suceso de la narración. Al no repetir de memoria, sino re-crear los cuentos, el contador de historias va dando vida a cada palabra que dice.

Es por eso importante desarrollar una voz flexible y una noción del tiempo mientras se habla. Intensidad, ritmos, tonos, timbres de voz van a contribuir al enriquecimiento de los relatos. Si se mueve por el espacio, el cuerpo tiene que ser orgánico (lo que se obtiene mediante ejercicios, sin ninguna restricción de edad).

Por último, la capacidad interpretativa. Aprender a traducir del lenguaje escrito, en el que el narrador encuentra las historias, al lenguaje oral.

Todas éstas condiciones pueden desarrollarse de manera placentera en cualquier alumno/a, aumentando a su vez su interés por la lectura, despertando su curiosidad y creatividad, mientras expresa emociones y pensamientos física y oralmente.

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